Actuación para no actores.
Con Bito Quevedo.

El taller propone un acercamiento práctico y experiencial a los elementos fundamentales de la actuación y la construcción de una escena, dirigido a personas con o sin experiencia previa en las artes escénicas. A través del juego teatral, la improvisación y diferentes herramientas provenientes de autores y pedagogías de la actuación, los participantes explorarán conceptos como atención, presencia, escucha, cuerpo, voz, circunstancias dadas, objetivos, conflicto, acción-reacción, impulso y construcción de personaje. La actuación será entendida como una herramienta artística que, además de brindar recursos para el trabajo escénico, permite desarrollar y potenciar diferentes capacidades humanas fundamentales para la vida cotidiana, como la comunicación, la confianza, la creatividad, la espontaneidad, la expresión emocional, la empatía, la capacidad de escucha, la adaptación y la relación con los demás. El taller busca generar un espacio de exploración y juego en el que los participantes puedan perder progresivamente el miedo a equivocarse, atreverse a tomar decisiones, expresarse con mayor libertad y descubrir nuevas formas de relacionarse consigo mismos, con los otros y con el entorno.

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OBJETIVO:

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OBJETIVO PRINCIPAL Brindar a los participantes herramientas básicas, prácticas y conceptuales de la actuación que les permitan comprender y abordar los elementos fundamentales de una situación, construir un personaje y aproximarse a la resolución de una escena, integrando el cuerpo, la voz, la escucha, la improvisación, el objetivo, el conflicto y la acción.

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OBJETIVOS ESPECÍFICOS • Reconocer y desarrollar herramientas básicas de atención, presencia, concentración y escucha necesarias para el trabajo actoral. • Explorar las posibilidades expresivas del cuerpo y la voz como instrumentos fundamentales del actor. • Comprender los elementos básicos que construyen una situación escénica: circunstancias dadas, objetivos, conflicto, obstáculos, acciones y reacciones. • Conocer y experimentar diferentes herramientas para la construcción de un personaje a partir del cuerpo, la voz, el ritmo, el comportamiento, el deseo y las circunstancias. • Desarrollar la capacidad de improvisar, tomar decisiones y responder de manera espontánea ante diferentes situaciones escénicas. • Utilizar el juego teatral y la improvisación como herramientas para estimular la creatividad, la confianza y la libertad expresiva. • Fortalecer la capacidad de escucha, comunicación y relación con los otros a través del entrenamiento actoral. • Explorar la posibilidad de equivocarse y asumir el riesgo como parte del proceso creativo y del aprendizaje escénico. • Aplicar los conceptos y herramientas trabajados durante el taller en el análisis y la resolución práctica de una escena.

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METODOLOGÍA

El taller se desarrollará principalmente a través de juegos teatrales, ejercicios de atención y escucha, exploración corporal y vocal, improvisaciones y trabajo de escenas. Los conceptos teóricos serán abordados desde la práctica, tomando como referentes diferentes autores y pedagogías de la actuación, entre ellos Constantin Stanislavski, Michael Chejov, Declan Doneland. El juego, la exploración y la improvisación serán entendidos como elementos fundamentales del aprendizaje. De esta manera, el entrenamiento actoral permitirá trabajar simultáneamente herramientas escénicas y capacidades humanas como la confianza, la escucha, la comunicación, la creatividad, la espontaneidad, la capacidad de adaptación y la seguridad para expresarse frente a otros.

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¿A QUIÉN VA DIRIGIDO EL TALLER?

Todas las personas con o sin experiencia previa en las artes escénicas.

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DURACIÓN: 30 horas.

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AFORO: 15 estudiantes