TALLER DE DRAMATURGIA.
Violencia y traición Prácticas de adaptación teatral.
Con Moises Ballesteros. 

SINOPSIS.

Este laboratorio propone pensar la adaptación teatral desde una ética de la violencia y la traición entendidas como responsabilidad artística. Adaptar no es preservar, sino decidir: qué se rompe, qué permanece y desde dónde se vuelve escena. El taller plantea un diálogo horizontal con el material y con su autor original, comprendiendo la adaptación como un ejercicio de paridad más que de subordinación. Asimismo, se indaga en el origen de la atracción hacia el material de partida, interrogando qué nos convoca, qué deseamos reescribir y por qué la selección de este material y no otro. Reclama hoy ser traicionado para volverse teatro.

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OBJETIVO.

Brindar a los participantes herramientas metodológicas prácticas para desarrollar procesos de adaptación teatral, promoviendo una lectura activa del material de origen, un diálogo horizontal con su autor y la identificación de las motivaciones creativas que impulsan su re-escritura y transformación en acción escénica.

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METODOLOGÍA.

La metodología del taller se centra en un trabajo eminentemente práctico de escritura escénica, entendiendo la adaptación como un proceso de diálogo activo con el material de origen. A partir de dos ejes permanentes (qué se desplaza o traiciona y en qué se insiste) los participantes analizan, recortan y reescriben el texto inicial para transformarlo en acción teatral. El trabajo propone una lectura crítica, que habilita la toma de decisiones concretas sobre estructura, punto de vista y lenguaje, y un diálogo horizontal tanto con el autor original como con el propio deseo que origina la adaptación. La mayor parte del tiempo se dedica a ejercicios guiados de escritura en sesión, re-escrituras sucesivas y pruebas escénicas mínimas, entendidas como herramientas para pensar y ajustar el texto. La puesta en común y las devoluciones colectivas se enfocan en los procedimientos y decisiones dramatúrgicas, priorizando el proceso por sobre la obtención de resultados cerrados.

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¿A QUIÉN VA DIRIGIDO EL TALLER?

El taller está dirigido a escritores y escritoras con o sin experiencia previa, así como a personas interesadas en la escritura y la creación escénica que deseen explorar procesos de adaptación teatral desde una perspectiva práctica. No se requieren conocimientos técnicos específicos, solo disposición para la lectura, la escritura en sesión y el trabajo colectivo. El espacio también resulta pertinente para creadores provenientes de otras disciplinas (actuación, dirección, literatura, artes visuales o performance) que busquen desarrollar herramientas de escritura escénica a partir de materiales previos.

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EL TALLERISTAS.

Licenciado en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica y Maestro en Escrituras Creativas de la Universidad Nacional, con mención meritoria por la tesis Yo maté a Sergio Blanco. Ganador del Premio Distrital de Dramaturgia 2017 con Un ocaso frente al río y 2023 con Yo, violador, ensayo sobre mis conductas. Semifinalista del Torneo de Dramaturgia del Teatro Colón con Breve canción de amor y Raquel. Columnista de El Espectador y ganador de la Beca de Periodismo y Crítica de las Artes (Idartes, 2022). Director y fundador de Teatro Estudio 87, con más de 60 textos muchos de ellos con montajes en América y Europa.

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DURACIÓN: 24 horas

AFORO: 10 personas máximo